Artista plástica y urbana. Ilustradora. El hallazgo de su pasión por el dibujo mientras estudiaba realización audiovisual y cine. El muralismo y los proyectos colectivos y sociales. El uso de los aerosoles. Los “Osis”, el dibujo del osito que está presente en garitas de colectivos, casetas de gas y pequeños muros de distintas ciudades de la región. La evolución del personaje Osi en su diseño, la técnica aplicada a la pieza, su transformación en sticker y el vínculo con el público que manifiesta su identificación con una expresión de ternura y color en la “hostilidad de la calle y la rutina”. La muestra “Conexión. El arte en la calle”, la exposición “Colores, paz y algo más” y la devolución del público asistente. El arte urbano, el grafiti y las distintas generaciones que se suman a la actividad.

Compositor, tecladista, especialista en sintetizadores y tecnología musical. La música electrónica, los antecedentes, la evolución y los referentes internacionales. Las experiencias y los pioneros en Argentina. Los sintetizadores históricos y actuales. La utilización de los dispositivos tanto de hardware analógicos, digitales, híbridos y modulares como así también de los sintetizadores de software. Controladores secuenciales y manuales (teclados, superficies táctiles, ruedas y joysticks) y procesadores temporales. Fue uno de los fundadores en 1988 de Klauss, agrupación argentina de referencia internacional. El proyecto “La Siesta del Fauno”, un estudio de grabación y laboratorio de artes electroacústicas. La participación y colaboración con intérpretes y agrupaciones de distintos géneros musicales.

Artista plástica, muralista e ilustradora científica. La concepción del trabajo en equipo. El grabado y el arte urbano. El muralismo y el grafitti con sus características patagónicas. “La pegatina es una gran pérdida de ego en relación a la obra y su realización. El material gráfico generado circula y se entrega para que quizás otro lo use en un espacio y en un momento que ya no depende de uno”. El antecedente de El Siluetazo. “La ilustración científica es un campo que sobrevive a la fotografía porque, se ilustra no solo lo que se ve, sino lo que se necesita ver, una síntesis de la imagen que requiere la ciencia”. La observación y la investigación previa de cada especie que se requiere dibujar. La necesidad de generar en los espacios de exposición y galerías, ámbitos de intercambios de manifestaciones artísticas que no son habituales en esos lugares.

Diseñadora e ilustradora. Es creadora de ORBIS NOX ASTROGRAMA, una baraja de cartas con conceptos gráficos de Tarot y Astrología desarrollados con Chat GPT a través de códigos trabajados con Inteligencia Artificial mediante textos y símbolos generados en formato SVG. Este objeto de diseño, cuyo packaging expresa la dualidad que la autora experimentó durante la elaboración del proyecto entre “lo ancestral y lo tecnológico, lo racional y lo mágico”, formó parte de la tesis final para el Master en la Universidad Complutense de Madrid y luego fue continuado profundizando ese encuentro de saberes, del pasado y del futuro. Las ilustraciones sobre la “Divina Comedia” de Dante Alighieri y “Las Metamorfosis” de Ovidio. “Los Idiotas”, un experimento sobre la red social Facebook, la exposición y sobre lo que quieren mostrar sus usuarios.

Es Licenciada en Comunicación Social, curadora, investigadora y gestora cultural. La puesta en marcha y el sostenimiento del Mercado de Arte Contemporáneo en Córdoba. La investigación para el CONICET sobre el nuevo coleccionismo desde la mirada de la sociología del arte. Su experiencia en la organización del Congreso Internacional de la Lengua en su edición 2019. El encuentro entre las colecciones públicas y privadas en el marco de la exposición Reflejos del Paraná, en Corrientes. El impulso, el asesoramiento a los proyectos y la clave del trabajo en red. Los primeros pasos para los artistas emergentes y el desafío de lograr la sostenibilidad de su propuesta. La necesidad de la formación de públicos. Un viaje iniciático en auto con su papá.

Bailarina y Coreógrafa, cursó la carrera de Sociología y obtuvo un pos- título en Nuevos Desafíos de la Docencia. Es cofundadora y presidenta de la Fundación Crear Vale la Pena, una ONG que a través del arte y la educación tiene como objetivo revertir la exclusión y la falta de oportunidades de quienes viven en contextos de vulnerabilidad. La integración de jóvenes de distintos barrios. Los centros comunitarios en acción. El programa Entornos Creativos, el arte y la inclusión. El objetivo de articular con las políticas públicas. Su paso por el Fondo Nacional de las Artes. La danza y el cuerpo, “que recuerda ese segundo entre el fin la obra y el comienzo del aplauso del público que vibró con eso”. La experiencia internacional y el ejemplo de transformación de la ciudad de Medellín con su propuesta de urbanismo social.